酷爱电影的庞波小姐——真实系动画的标杆

这是今年让我观看的时候直接蹦出来鼓掌的第二部剧场动画，第一步是普罗米亚。而《酷爱电影的庞波小姐》，是在其演出分镜的艺术上，拿到了我今年心目中的第一的剧场动画。这部影片的故事并不是很新颖，甚至来讲依旧是日本人喜欢的热血追梦啥千年不变的主题——但是结构是非常值得考究的——它的故事结构是碎片化的被打散的，例如演员试镜，吉恩上任，女主娜丽塔的演技的练习，都是被刻意的混乱叙事顺序的结构，可是大体上仍然保留了主要的电影制作流程的展示。定下脚本开始，故事的叙事开始走进主线的电影拍摄阶段。至此，这部电影的故事结构的特点结束了。与此同时必须强调，这部剧场动画真正需要关注的并非他的故事，而是演技作画演出分镜构图LO共同组成的一部视觉的盛宴，这部影片给我的第一个感觉，或者说是触动在于20-30min这段的分镜。从nalita倒在床上开始，作品的分镜就开始以炫技的方式表现着故事的张力——面试，练习，剪头发，做饭这一系列的动作被剪辑的很散乱，但是却用相似的物品做到了转场的统一与协调：其实，这种分镜的设计方式我个人认为更适合自媒体的视频使用，当然，这部剧场动画也是在强调快餐式的娱乐所应该表现的剪辑节奏。顺滑的分镜头是吸引观众的重要要素。进行到后半段的电影拍摄流程，则是这部动画作为剧场动画的分镜的实力。同时，作品也经常使用背景虚化的摄影方式——这样的作法，是模拟电影拍摄的深景深，与山田尚子在《轻音少女》中的做法相似，让整个的影片表演出一种“拍摄的动画片”的信息。《庞波小姐》仿佛是用真的电影拍摄模式一样，给我们模拟了一个电影拍摄的现场。工作人员与演员的配合，导演的灵感迸发——但是说实话，在看到演员精湛演技之后的吉恩表现出来的演技，虽然确实很好的呈现了演员的能力带给导演震撼，于导演而言这样的事情是不应该出现的——吉恩确实没有演绎好一个严格的导演。同样的娜丽塔和马丁的对手戏扔泥巴那段，除了镜头的运动调色控制的得当，竹内哲也的画技也是表现出不俗的实力，纵深透视的变化是本片最强的一段作画。《庞波小姐》作见确实很少，但是基本稳定的作画与三渲二的有机结合，这部动画的画面是非常稳定的。演出则是这部动画的又一个亮点。第一次，庞波小姐让吉恩剪辑15s的预告片段时，吉恩在幻想中挥动剪刀，将胶片切除成碎片在进行拼接的做法就非常的有新意，（但对于所展现给观众的唯一完整的吉恩的作品我的评价是很低的，因为这个预告片是非常简陋的作品），当演出想要给观众表现这种剪辑影片的演出方式成为印象时，却又加入了庞波小姐的爷爷用刀和胶纸修补老胶卷的片段。与吉恩幻想世界剪辑的方式如出一辙。同样在这样固化了这样的演出方式之后，在剪辑电影时，却是将吉恩的注意力放在了那个剪辑室：三台显示器，一张椅子，一个沙发而已。第一次的剪辑是缺乏灵感的，于是整体的演出只是吉恩用鼠标和pr剪切，删除，连接而已。仅仅是这样吉恩自我的剪辑，在影片的剪辑过程中产生了问题：时间过长。进入了影片中的关键情节，吉恩的恳求与电影中的男主角相共鸣，同样，庞波小姐与男主角的经纪人也是产生了共鸣。相互纠缠的画面，21：9与16：9的画面快速切换，在暗示着这部电影，是为庞波小姐而拍摄的。于是，在重新拍摄了追加片段之后，吉恩的剪辑又变成了挥舞着剪刀，切断这些导演不需要的片段，这部作品做成了。音乐的演绎也是十分的契合。如果抛开影片单听OST的话，其实比较乏味——或者说音乐就是为了庞波小姐这部影片而设计制作的。无论是op，抑或是kaf、EMA的插入曲在情绪引导上也是非常出色的。同样，如此出色的演出分镜音乐的加持下，剧情却是显得单薄许多，逻辑性也不是很强。不论是娜丽塔演技的进步，银行人阿兰的尽全力帮助，都缺少递进与动机的合理性。即便如此，在演出分镜的技艺上，确实让观众眼前一亮。《酷爱电影的庞波小姐》，主角并非是庞波小姐，而是酷爱电影的所有人。这是一部给酷爱电影艺术的观众的情书，诉说着电影艺术的魅力与电影从业者的灵感、作者性与商业冲突的剧场动画。电影是导演与剧本家共同的情绪表达的艺术。故而我喜欢这部作品，在华丽的分镜演出人设上，表现出了动画片在真实上的可能性：并不是在作画上人设上对于现实的粗略模仿，力求观感真实，而应该是在分镜上去模拟现实拍摄中的机位设置，剪辑特点。这才是真实系动画应该学习的特征。本文版权归作者かぬち所有，任何形式转载请联系作者。